2021年8月16日 星期一

 隨著智慧型手機的普及,越來越多人開始發現、享受用智慧型手機拍照的樂趣,做為全球最大、非官方的iPhone手機攝影比賽,「iPhone攝影獎」(iPhone Photography Awards ,IPPA),鼓勵大家努力發現Apple裝置各種潛能 (註1),今年邁入第14屆的2021 IPPA攝影獎得主來自全球17個國家,獲獎照片則是從全球超過140個國家、多達數千張攝影照中所選出,首獎與年度攝影師獎由匈牙利攝影記者 Istvan Kerekes奪下,台灣則有5位攝影好手獲得佳作 (Honorable mentions) 肯定!



iPhone攝影大賽總共分為iPhone年度攝影師以及抽象、動物、建築、兒童、城市生活、環境、風景、生活風格、自然、其他、全景、人物、肖像、靜物、日落、旅行和系列攝影等17個類別。


首獎、年度攝影類

匈牙利攝影師Istvan Kerekes攝影作品《Transylvanian Shepherds》獲得本屆首獎和年度攝影師大獎,他用iPhone 7鏡頭記錄著兩名身著大衣的牧羊人身處於嚴寒的羅馬尼亞中,抱著小羔羊,對於此張照片成為大贏家,評審是這麼說的「他們的勇氣與困苦的環境,和象徵著希望與純真的羔羊,形成了動人的對比」。

© Jeff Rayner - IPPAWARDS


攝影師獎第一名則由印度藝術家Sharan Shetty的黑白照片《Bonding》獲得,他用iPhone X捕捉中一名男人與他的馬在一片荒蕪中,給予彼此支持與安慰。

© Sharan Shetty - IPPAWARDS


第二名是由來自中國的劉丹(Dan Liu)的《A Walk on Mars》獲得,他以iPhone 11 Pro Max拍下一個貌似身著太空服的人行走在一片赭紅色的泥土和丘陵之間,看起來就像是火星漫步無誤。

@ Dan Liu - IPPAWARDS


第三名則是美國藝術家Jeff Rayner的黑白肖像照《Side-Walking on Air》,他以iPhone X拍下到一個戴著口罩的小女孩,在車庫門前的人行道上輕快的跳耀著,享受著難能可貴的放風時刻。

© Jeff Rayner - IPPAWARDS


抽象類第一名

澳洲攝影師Glenn Homann《Untitle》/iPhone11 Pro



動物類第一名

荷蘭攝影師Laila Bakker《Strike a Pose 》/iPhone 11 Pro Max



建築類第一名

中國攝影師Yuexiang Wang《Candy》/iPhone 8 Plus



兒童類第一名

中國攝影師Dong Wei《Untitled》/iPhone 7 Plus



城市生活類第一名

美國攝影師Liz Huang《Untitled》/iPhone X



環境類第一名

以色列攝影師Einat Shteckler《Clouds》/iPhone 11



風景類第一名

美國攝影師Lizhi Wang《Flight from Iguazu 》/iPhone XR



生活風格類第一名

孟加拉攝影師Mahabub Hossain Khan《The Old Gym》/iPhone XR



自然類第一名

澳洲攝影師Christian Horgan《Pondering the Positives》/iPhone X



其他類第一名

中國攝影師Zerry Song《New Clothes for the Pole》/iPhone 7



全景類第一名

義大利攝影師Gabriele Rodriquez《Over the Clouds》/iPhone XS



人物類第一名

澳洲攝影師Christian Horgan《Black Summer Blue Montaigne 》/iPhone X



肖像類第一名

美國攝影師Krysten Crabtree《Untitled》/iPhone 12Pro



靜物類第一名

中國攝影師Kunkun Liu《Sweet》/iPhone 12 Pro Max



日落類第一名

荷蘭攝影師Claire Droppert《Sunset》/iPhone 11 Pro Max



旅行類第一名

俄羅斯攝影師Tatiana Merzlyakova《Magic of Aurora Borealis》/iPhone 12 Pro Max



系列攝影類第一名

美國攝影師Erin Brooks《After the Jump, Mermaid, Sisterhood》/iPhone 11 Pro



而值得注意的是,本屆參賽得獎作品中不少攝影師非使用最新款iPhone手機,反而不少人選擇使用iPhone 7、iPhone 8來拍攝,甚至墨西哥攝影師是使用iPhone 5S作品獲得肖像類第三名殊榮,也證明了只要懂得拍照攝影精髓,無論器材如何皆能拍出好照片。




另外,本屆攝影獎同樣有台灣攝影師參賽,雖然未入列17個類別前三名,但包括曾在2020 IPPA入選的趙培均和吳佳芳,以及陳銘宏、柯典宏 (史丹佛)、森爸(Ethan)等攝影好手皆入選佳作 (Honorable mentions) 。有興趣的人,也可以至官網欣賞更多精彩攝影作品。


註1:IPPA每年會按照多個分類評選,參賽者只能提交使用iPhone,iPad或iPod Touch拍攝的作品,圖片允許附加攝像頭和後期修改,但也僅限制使用iOS應用,不能使用電腦專業的PS軟體做修圖。


文章來源:大人物

2021年8月9日 星期一

Visa 品牌更新 - 不僅僅是一家信用卡公司



新外觀具有重新繪製的字標、調整的顏色和自定義字體,是與品牌諮詢公司 Mucho 合作開發的。

作為“多年品牌演變”的一部分,全球支付技術公司 Visa 推出了一個全新的品牌。

更新的外觀是與國際品牌和設計諮詢公司 Mucho 合作開發的。

Visa成立於60多年前,表示這一新舉措是對“數位商務的未來”的預期。新品牌中重新繪製的字標、更新的調色板和自定義字體功能。

Visa 還推出了一項名為 Meet Visa 的新營銷活動,該活動由 Wieden+Kennedy 開發。




象徵性的改變

據該公司稱,新的品牌標識“象徵著變化”。隨著 Visa 乃至全世界都在考慮無現金的未來,它表示新品牌的設計考慮到了“包容性”和“參與性”。

Mucho 的新版品牌將之前迭代中看到的文字商標和三色品牌符號分為兩種不同的資產。Visa表示,品牌標誌的三種顏色代表了它的三個目的:獲取、平等和包容。

據該公司稱,除了獨立之外,Visa 更新後的字標還有一種“新藍色”,比其前身更亮、更有活力。


動態的物理存在

該品牌表示,字標中的藍色和品牌符號中的其他顏色均採用新的、簡化的原色調色板。

Visa Gold 和 Visa Blue 與白色和黑色並列,以創造“優化的數位影響和動態的物理存在”。

同樣為了創造優化的數位體驗,Mucho 為該品牌引入了自定義字體。根據該公司的說法,從淺色到粗體的所有變化都是“可訪問和平易近人的”。



展示工作中的 Visa 網絡

支持 Mucho 的設計工作和更廣泛的 Meet Visa 概念的是新的攝影指南。

該品牌表示,決定將“日常生活中的人們放在真實的地方”,這表明該品牌“將英雄和客戶放在首位”,並“展示了 Visa 網絡的作用”。



新品牌的推出將於 2021 年在 Visa 的 200 多個國家和地區進行。該品牌還表示,這次將展示新身份的更多元素。


文章來源:Design Week

2021年8月2日 星期一

曖昧配色

 Ambiguous(Ambiguous color matching) 曖昧一辭 意思是"模糊不清的感覺"

有不明意義的感覺的意思

所以"粉紅""粉紫""粉藍"等等粉色系(包含黑白)都算是曖昧色

 

莫蘭迪|遊走在曖昧邊緣的高級配色

說到配色,或許你聽說過「高級灰」

卻叫不上來其他顏色的名字

從今天起,請先記住這個詞   —— 莫蘭迪色



關於莫蘭迪


About Giorgio Morandi

喬治·莫蘭迪(1890-1964

生於義大利波洛尼亞,

是義大利著名的版畫家、油畫家。

他一生不曾結婚

沒有任何有關他的愛情記錄

創作題材局限於幾隻瓶瓶罐罐和郊外的風景

基於種種淡泊物外的生活作風

被人們稱之為 「僧侶畫家」

卻讓畫作產生某種「內部生髮」的暖意


莫蘭迪色系有什麼特點?

藍不藍綠不綠灰不灰,難以名狀的莫蘭迪色系所追求的似乎正是那一種遊走在曖昧邊緣的禪意。不鮮亮,沒有絲毫招攬的動機,仿佛蒙上一層灰的色調在畫面中顯得不張揚卻又舒緩雅致。

如果要概括總結莫蘭迪色系的特點那一定是:低飽和度和高級灰調


One can travel this world and see nothing. To achieve understanding, it is necessary not to see many things, but to look hard at what you do see. 

一個人可以環遊世界,什麼也看不見。 為了獲得理解,有必要不要看太多東西,而要認真看自己所看到的。

    —— Morandi


曖昧配色應用在生活的實例








文章資料來源:每日頭條 / lingua franca


2021年7月27日 星期二

品牌形象的塑造是一多面向的系統工程。除了常見的視覺識別外,越來越多的品牌開始發展聲音識別,讓品牌除了被看見,也能被聽見。



近日,高露潔宣布已開發完成其創立以來第一個聲音識別。就如麥當勞和英特爾等眾多品牌的聲音識別的一樣,高露潔開發一種獨特而靈活的聲音,今後將在全球200多個國家和地區可以聽到。讓我們來聽一聽高露潔的聲音識別是什麼樣子!


去年年底,高露潔聘請倫敦的國際創意音樂機構 MassiveMusic 為其開髮品牌聲音識別,該聲音混合了女性和男性的音調,以「哼唱聲」為特色,讓人聽起來非常親切和自然。






MassiveMusic London 的全球創意戰略總監Roscoe Williamson 表示:“我們需要創建一種聲音架構,將高露潔多樣化的營銷內容和地理覆蓋範圍與一種可以被普遍理解為樂觀且明確無誤的高露潔的聲音聯繫在一起。與一群學者和心理學家合作,我們能夠真正解碼樂觀音樂的成分。結果表明它具有高度的可回憶性和適應性。”


文章來源:www.massivemusic.com



2021年6月21日 星期一

 第28屆「廣告流行語金句獎」評選結果出爐!過去一年的數萬支廣告裡,哪些廣告台詞令你印象深刻?各創意好手又帶來了那些優秀作品?


2021金句獎複選評審會:(左起)輔仁大學傳播學院院長洪雅慧、作家知寒、春樹科技執行創意總監彭定國、奧美廣告創意總監許力心、金句獎籌委會評審組召集人動腦雜誌協理游瓊玉。


你最近注意過哪些廣告呢,那些有趣、感人、甚至跳不過的廣告早已融入生活日常,一起看看過去一年數萬支廣告裡,有哪些讓人印象深刻的廣告詞吧。


《動腦》舉辦,玉山證券-股票e指存贊助的「廣告流行語金句獎」、「廣告金句創作比賽」,除了帶大家回憶一年裡的廣告金句,更給予表現出色的作品肯定及鼓勵。由獎金獵人技術贊助,以「2021句集」為題,邀請大家一起分享、感受文字的力量。


本屆初選及複選評審從廣告相關學術界、廣告界、藝文界邀請共4位評審委員,包括輔仁大學傳播學院院長洪雅慧、作家知寒,及2020年兩間獲獎公司的創意總監,春樹科技執行創意總監彭定國、奧美廣告創意總監許力心。複選由洪雅慧擔任主任委員,於5月7日在動腦大會議室舉行。


邁入第28年的「廣告流行語金句獎」,今年共55件作品參賽,「十大社群文案獎」共31件作品參賽。第21屆「廣告金句創作比賽」參賽作品共計330件,其中社會組134件,14件進入複選;校園組196件,16件進入複選。


評審觀點


品牌專屬的獨特性

每個人都有獨一無二的性格,品牌也是,許力心表示,有些作品獲得評審們一致認同,是因為創作者足夠了解品牌氣味,在文案中帶出了品牌個性,當文案套用到同品類不同品牌時,就失去應有的味道。


彭定國補充,使用的文字當然要很跳躍、很犀利,但更重要的是獨特性,是不是專屬這個品類、品牌、甚至受眾,若能與時事議題相結合,便能在眾多作品中脫穎而出。


好文案的條件

本次參賽作品中,依然有許多以諧音為出發點的文案,除了諧音,洪雅慧另外提供了幾個使文案更上一層樓的技巧,包括文字與產品特性是否有足夠的連結,是否能將產品名融入其中,若能形成押韻或對仗就更完美了。


許力心也分享自己在工作時常用來檢查文案完成度的標準,首先是準確度,文案所要傳達的產品訊息必須精準;其次是感染力,會不會讓你哭讓你笑;更進階的是啟發性,能不能使你有所行動,這些都是一句話能帶來的力量。


社群的互動感

而近年來,網路社群文案的花樣越來越多,彭定國表示,現在的媒體平台多元,且社群上的受眾與線下不同,建議創作者可以本著文案的概念加以變形,加入更多變化。


社群類作品和傳統媒體的操作走向不同,在社群上需要有更多互動性,評審們提到,部分參賽作品僅是將連續性的平面稿當作社群文案,將同樣的內容素材放在不同載體,而沒有凸顯社群的互動性。


共有的時代感

如何使文字在眾多文案中「跳」出來?文字的時代性是關鍵,這句話是不是符合當代的價值觀、思考,是文案之所以能成為金句的條件之一。


知寒表示:「我們同在一個時間軸裡前進,時代感是我們共同經歷的,不會因為從事的產業不同而產生隔閡。」此外他也提到,許多參賽作品貼近日常生活,包括一些較隱私的話題,都能放在台面上讓大家評選、討論,顯示了社會風氣的提升,而在大家很有共感的日常中找到不一樣的共鳴,會是打動人的關鍵。



2021廣告流行語金句獎獲獎名單


永恆金句(金句/商品、服務/廣告主/代理商)


先誠實,再成交

永慶房屋/永慶房屋/台灣奧美



十大金句(金句/商品、服務/廣告主/代理商)


人沒來,至少也要喜年來

蛋捲年節禮盒/喜年來股份有限公司/紅紅數位股份有限公司


年輕人不怕菜,就怕不吃菜!(最佳人氣獎)

波蜜果菜汁/久津實業/ADK TAIWAN 


褲愛自己,不著痕跡

蘇菲 超熟睡褲/嬌聯股份有限公司/春樹科技股份有限公司


用最經濟的方式,投資更好看的自己

全聯經濟健美學/全聯實業股份有限公司/台灣奧美


做喜歡的事 回心中的甘

純茶系列/茶裏王/創異促動股份有限公司 


好喝到有春

黑松茶尋味/黑松股份有限公司/我是大衛廣告股份有限公司


低頭,才有賺頭

蝦皮低頭節/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司


晚餐是曖昧的起手式,早餐是戀愛的進行式。

麥當勞早餐焙果堡/麥當勞/只要有人社群顧問有限公司


紙用再生,讓美好循環發生

蒲公英環保衛生紙/正隆股份有限公司/歐米爾網路科技股份有限公司


付出不是犧牲,是我想過的人生

台新玫瑰Giving卡/台新國際商業銀行股份有限公司/春樹科技股份有限公司



十大社群文案(文案標題/商品、服務/廣告主/代理商)


最好BUY的寺就是屈臣氏

2021CNY新年潮BUY/台灣屈臣氏個人用品商店股份有限公司/春樹科技股份有限公司


為你血詩

蝦皮購物(月初囤棉最便宜)/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司


《好口氣翻譯機》

潔牙口腔保健促銷/全聯福利中心-粉絲頁/台灣奧美


致主婦的歌單

OFF COFFEE/全聯實業股份有限公司/台灣奧美


#人生就像衛生紙

【倍潔雅x蝦皮聯名】抽取式衛生紙/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司


《抽取式衛生紙視角紀錄片》

衛生紙促銷/全聯福利中心-粉絲頁/台灣奧美


多芬慕玉如

Dove多芬日本植萃沐浴乳/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司/新加坡商蝦皮娛樂電商有限公司台灣分公司


突如其來的月經就像-

月亮褲/嘉曜醫材有限公司/只要有人社群顧問有限公司


格蘭菲迪15年,職場「豈止」學

格蘭菲迪15年單一麥芽威士忌/格蘭父子洋酒股份有限公司/我是大衛廣告股份有限公司


深夜麥當勞遇見孔老夫子

麥當勞全系列餐點/麥當勞(和德昌股份有限公司)/只要有人社群顧問有限公司




2021金句創作比賽入圍名單


社會組(金句/選擇品牌/產品名稱)


隨食 隨遞 Eat起來!

Uber Eats 優食/餐飲外送平台


一指存,一直存,e指存 !!!

玉山銀行/股票e指存


來賓 請漲聲股利鼓勵!

玉山證券/股票e指存


下班塞車,廚房超車

桂冠/微波_主食系列


油車就是欠電!

特斯拉 TESLA/電動車


被酸的滋味 我懂

舒酸定/抗敏感牙膏



校園組(金句/選擇品牌/產品名稱)


Just 杜 it

Durex 杜蕾斯/杜蕾斯激情裝衛生套


牛頭牌沙茶醬,拌你長大

牛頭牌/沙茶醬


就算腳廢,也能繳費。

台新國際商業銀行股份有限公司/Richart數位銀行


不怕天雷勾動地火,只怕孩子的爸是我

杜蕾絲/保險套


餡在,我好幸福

桂冠/桂冠湯圓


好吃到不科學

統一企業/統一科學麵


堆出你創意的高度

樂高/樂高積木


沒有與你天長地久,至少和你當下持久。

輝瑞藥廠/威而鋼



文章來源:動腦

2021年6月15日 星期二


日本大阪建築模型設計公司 Triad Inc.,所推出的紙雕模型便條紙系列 Omoshiroi Block,總是讓人捨不得使用卻又不得不使用,因為只有當便條紙一張一張撕下來,模型的輪廓才會慢慢浮現,近期也推出《哈利波特》霍格華茲城堡、斜角巷便條紙,精緻程度讓人忍不住想手刀搶購!





用手撕出霍格華茲城堡

Triad 在日本話是「有趣的」、「具有娛樂性」的意思,而他們所推出的紙雕模型便條紙,便充分展現出公司名稱的背後含意。這回他們與 Fox、Warner Brothers Consumer Products 合作推出的霍格華茲城堡便條紙,一共有 150 頁,售價日幣 19800 元(約台幣 5587 元)。



在哈利波特和 Triad 的共同加持下,售價的確不斐,但如果從「高級日本和紙經過嚴謹設計、計算後,使用雷射加工所切割出來的霍格華茲城堡輪廓,呈現出來追求完美的日本職人精神與工藝品質」這個角度來看,它的價值就不只是便條紙,而是藝術品、收藏品啊!









斜角巷登場

除了霍格華茲外,近日也推出斜角巷版,儘管看起來沒有城堡那樣氣勢磅礡,然而細緻樣式依舊完美展現魔鬼藏在細節中的巧思,只見鵝卵石堆砌而成的斜角巷,變身135張用撕的桌上型迷你巷弄紙雕,不禁讓人看見主角們在此購買魔法書、魔杖等場景,也讓我們這些麻瓜近距離幻想如果身在魔法世界會是怎樣的光景!


文章來源:大人物
圖片來源:Triad Inc.

2021年6月7日 星期一


法國網球公開賽近日熱烈開打,看著選手奮力揮舞網球拍,展現球場上的力與美,是多麼地令運動迷熱血振奮的事情!但是現在,網球拍或許也可以勾起藝術愛好者的興趣──南非開普敦藝術家Danielle Clough 利用她的 花朵刺繡 藝術顛覆了大家的想像,原來網球拍經過巧手改造,竟然也可以是美麗藝術的承載者。


多年來,Danielle Clough 一直嘗試在網球拍上縫製植物,無論是美麗鮮妍的繽紛花卉,抑或者是渾圓帶刺的仙人掌,都涵蓋於她的主題範圍之內。每一件作品都充滿著豔麗且多層次的色彩,並且呈現刺繡獨有的紋理,遠看就像是精心疊加色彩及光影的繪畫作品。





在眾多植物主題之中,美麗的花朵是 Danielle Clough 最專注發展,也最喜愛的題材。她表示:「我最近的創作 What a Racket 系列是以花朵為主,因為我喜歡它們的顏色、深度,以及它們蘊含的象徵意義。以傳統而言,花朵是刺繡作品的首選主題,這也是為什麼我喜歡將它們繡在球拍上的原因。」


在網球拍上刺繡為眾人創造了嶄新的審美體驗,然而其困難度理所當然的較傳統刺繡困難一些。「我不使用底布,因此必須努力將繡線放在正確的空間裡,就像是縫製空氣。」充滿挑戰性的創作過程並不容易,一旦完美達成,就會更加令人陶醉:「刺繡沒有返回鍵可以按,操作起來也非常耗時;但這些特性對我來說,正是刺繡最真實和最神奇的部分。」





文章來源:城市美學新態度
圖文來源:MY MODERN MET 

2021年6月1日 星期二

瑞典「失敗博物館」要來台灣展出了!9大展區,各品牌最慘的NG發明:「人們總是注意到成功,但失敗卻不被討論。」

瑞典的「失敗博物館」要來台灣了!從蘋果、可口可樂、福特、諾基亞到微軟等,這些知名品牌曾經研發、推出過的NG產品,這次你都有機會見到啦!


「失敗博物館」於2017年創始於瑞典濱海城市赫爾辛堡,還曾到過洛杉磯、上海及巴黎巡迴,最意義不明和最異想天開的產品都可以在失敗博物館找到,像是你知道高露潔曾經推出過冷凍牛肉千層麵嗎?(雖然官方從未承認),又或者你吃過彩色的番茄醬?(沒有也很正常,因為他們已經不再販售了)。



蘋果在90年代就賣過平板電腦了?(有,不過因為觸控功能不佳而停售),電擊面具透過電流刺激瘦臉?(或許吧,但效果不太好,而且造型很像奪魂鋸),狄羅倫汽車造型真的很有未來感!(結果公司倒了,車子只在電影《回到未來》裡才受到關注)。



以上這些產品都帶著「跳脫框架」或「解決問題」的使命而被開發,但或許你也猜到了,它們在問世的過程中都受到挑戰,最終因為無法滿足消費者的喜好與需求而被淘汰,連美國前總統川普也在失敗博物館中擁有專區,即使坐擁龐大財富,他的川普帝國也曾多次栽在產品設計與決策失誤中。



失敗博物館的初衷並非在於打擊眾人的信心,或是單純評判恥笑他人的失敗,而是希望透過詼諧幽默的角度認識失敗之後,別忘了「失敗」就是下一次創新的開端,是迎向成功的試金石,所以大家別小看「失敗」,館長山謬偉斯特Samuel West表示:「商業文章都是關於成功企業家的故事,我受夠了,每次都被強迫閱讀一樣的內容。文章裡也會提到80%─90%的創新失敗,但我們從來沒聽過這些的套論。失敗才能讓我們學習。」




本次展覽將陳列一百多件NG發明,涵蓋六十個品牌,展區以「現在才不是未來」、「他們到底在想甚麼」、「快接近了,但……」、「難以下嚥」、「沒有創新真的不行」、「數位災難」、「交通大亂」、「要命的發明」及「實在不性」將科技、食品、交通和醫療等主題劃分。




失敗博物館 Museum of Failure

展覽日期|2021年6月26日(六)至2021年9月19日(日)

展覽地點|松山文創園區5號倉庫(台北市信義區光復南路133 號)

展覽時間|10:00 - 18:00(17:30停止售票及入場)



文章來源:美麗佳人

2021年5月21日 星期五



看不見不代表不存在,特別是平時我們人類肉眼看不見的微生物世界,就讓愛爾蘭藝術家羅根布朗Rogan Brown深深著迷,成為其巧手下的紙雕創作主題!


之所以想到以微生物為創作靈感,Rogan Brown表示正是自己想在藝術想像與真實世界之間,透過紙雕架起橋樑,一開始只是一件微生物的紙雕作品,但卻也從中看見了精妙的結構與自然界奇異美感,極度細緻的巧奪天工風格,亦從此奠定他的藝術之路。




《Cut Microbe》系列作品,將平時小到得靠顯微鏡才能看見的微生物化成「巨幅」紙雕。用「巨幅」這兩個字,絕對沒有灌水的嫌疑,就拿這個112公分的大腸桿菌紙雕來說好了,可是比真正的大腸桿菌大上50萬倍。大腸桿菌放大之後,原本細小的鞭毛,頓時成為大型觸手或觸角,看起來就像不知名的外星生物或水母的變形體,很難想像它們與我們是如此的靠近。




Brown希望結合科學與想像力,將這些幾乎微不可見卻又錯綜複雜的神祕世界,透過紙雕加以放大,好讓大家看看這些平時默默存在於我們身邊或甚至存在於體內的微生物。這些微生物的體積小到令人無法察覺,但數量卻多到得以百萬作成計算單位,平時悠遊於人體內外,它們與我們產生那些交集呢?又對人體帶來什麼樣的影響呢?




《Magic Circle》系列則以顯微鏡的視角模擬細菌培養皿,用同樣的手法先做了超多個細菌單體,再小心地拼組成一個圓,藝術家對於這類主題的執著度真是不容小覷。




《Magical Circle Variations》系列則以若海中繽紛珊瑚群的形象是人,然而其帶著柔和的色彩與細緻剪紙技巧,仍舊是發想於源自人體的各種細菌、古細菌和真菌。





文章來源:大人物 By hsiun
資料來源:Rogan Brown